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De nouvelles peintures de Sz\u0151nyi enrichissent l'exposition permanente du mus\u00e9e. Huit \u0153uvres importantes sont pr\u00eat\u00e9es par le Mus\u00e9e des beaux-arts - Galerie nationale hongroise.<\/strong><\/p>\n\n\n\nToutes les \u0153uvres pr\u00eat\u00e9es sont d'une grande importance. Certaines d'entre elles ont d\u00e9j\u00e0 \u00e9t\u00e9 vues \u00e0 Zebeg\u00e9ny il y a plusieurs ann\u00e9es. C'est le cas des Amis, de la Soir\u00e9e Zebeg\u00e9ny et des panneaux de la Soir\u00e9e. Pendant des d\u00e9cennies, ces \u0153uvres ont orn\u00e9 les murs de l'ancienne maison d'Istv\u00e1n Sz\u0151nyi, mais lorsque l'entretien de la galerie a chang\u00e9 il y a des ann\u00e9es, la Galerie nationale hongroise les a renvoy\u00e9es dans ses r\u00e9serves. Aujourd'hui, Zebeg\u00e9ny et le mus\u00e9e ont r\u00e9ussi \u00e0 r\u00e9cup\u00e9rer ces \u0153uvres exceptionnelles. Le dernier des huit panneaux, intitul\u00e9 Bar\u00e1tn\u0151k, a \u00e9t\u00e9 peint par Sz\u0151nyi en 1943. Il repr\u00e9sente Zsuzsa, sa fille, en train de r\u00e9fl\u00e9chir sur un livre ouvert, avec son amie assise en face d'elle, sa silhouette n'\u00e9tant qu'\u00e0 moiti\u00e9 visible \u00e0 l'extr\u00eame gauche. Dans la composition unique du tableau, on reconna\u00eet le mobilier paysan originaire des Highlands, qui est toujours expos\u00e9 au mus\u00e9e et qui a \u00e9t\u00e9 achet\u00e9 par le beau-p\u00e8re de Sz\u0151nyi, J\u00f3zsef Bart\u00f3ky, n\u00e9 \u00e0 B\u00e9k\u00e9scsaba, apr\u00e8s qu'il eut achet\u00e9 la maison de Zebeg\u00e9ny en 1905 pour en faire une maison de vacances. Le tableau a retrouv\u00e9 sa place dans la chambre hongroise, meubl\u00e9e de meubles paysans. La repr\u00e9sentation h\u00e9sitante de Zsuzsa par le lecteur appara\u00eet \u00e9galement dans plusieurs \u0153uvres de Sz\u0151nyi dans la collection actuelle de l'exposition. P\u00e8re et fille<\/em> exposition temporaire. Le peintre a souvent repr\u00e9sent\u00e9 sa fille grandissante de cette mani\u00e8re. Il a peint Girlfriends pendant la Seconde Guerre mondiale, la m\u00eame ann\u00e9e que son embl\u00e9matique Garden Bench.<\/p>\n\n\n\n\n\t\t\t\n\t\t\t\tLes petites amies, 1943, tempera sur toile<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\nLa beaut\u00e9 lyrique de Soir, qui se trouve dans le Grand Studio, a \u00e9galement \u00e9t\u00e9 cr\u00e9\u00e9e en utilisant la technique de la tempera \u00e0 l'\u0153uf, exp\u00e9riment\u00e9e dans la p\u00e9riode de maturit\u00e9 de Sz\u0151nyi et dans Zebeg\u00e9ny.<\/p>\n\n\n\n\n\t\t\t\n\t\t\t\tSoir\u00e9e, tempera, toile<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\nLes trois tableaux suivants, Soir\u00e9e Zebeg\u00e9ny, Paysage sur le Danube et Autoportrait, ont \u00e9t\u00e9 peints en 1928, la m\u00eame ann\u00e9e que l'\u0153uvre la plus r\u00e9ussie, Fun\u00e9railles Zebeg\u00e9ny, qui est expos\u00e9e en permanence \u00e0 la Galerie nationale hongroise. Cette ann\u00e9e-l\u00e0, Sz\u0151nyi a produit de nombreuses \u0153uvres importantes, que nous consid\u00e9rons comme la fin de sa premi\u00e8re p\u00e9riode. Il vivait \u00e0 Zebeg\u00e9ny avec sa famille depuis quatre ans et \u00e9tait attach\u00e9 au mode de vie local et aux th\u00e8mes picturaux. Son art s'inspire de sa vie \u00e0 Zebeg\u00e9ny, de ce qu'il y voit et de ce qu'il y vit. Le paysage du Danube, la vie du village, sa maison et sa famille. Bien qu'il ait eu l'honneur d'obtenir une bourse pour Rome en 1929, il n'a pas vraiment pu en profiter. Son s\u00e9jour \u00e0 Rome n'a dur\u00e9 que quatre mois, il n'a pas pu y peindre, il a d\u00fb rentrer \u00e0 Zebeg\u00e9ny pour revigorer son art. <\/p>\n\n\n\n
L'autoportrait, peint en 1928, a \u00e9t\u00e9 expos\u00e9 dans le petit atelier que Sz\u0151nyi avait utilis\u00e9 pendant des d\u00e9cennies. Une caract\u00e9ristique int\u00e9ressante de l'image est la pr\u00e9sence pr\u00e9dominante de la couleur bleue. Sz\u0151nyi s'est souvent repr\u00e9sent\u00e9 sous diff\u00e9rentes formes, dans diff\u00e9rents r\u00f4les, dans ses autoportraits ou ses tableaux \u00e0 plusieurs figures ; ici, il s'est repr\u00e9sent\u00e9 en peintre, pinceau \u00e0 la main, conform\u00e9ment \u00e0 sa vocation. Il commence \u00e0 utiliser les nombreuses nuances de bleu de Zebeg\u00e9ny, cherchant \u00e0 reproduire au mieux l'air, l'eau, l'espace lumineux qui l'entoure. Les tons sombres et ocres du pass\u00e9 s'\u00e9claircissent peu \u00e0 peu, et ses tableaux deviennent de plus en plus sereins et baign\u00e9s de lumi\u00e8re. Au bout d'un certain temps, le bleu devient presque la couleur la plus expressive, la plus importante de sa palette, celle qui le d\u00e9finit lui-m\u00eame. L'Autoportrait est un exemple de cette autod\u00e9finition par le bleu.<\/p>\n\n\n\n
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\n\t\t\t\n\t\t\t\tAutoportrait, 1928, huile sur toile<\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n\n\n\n\n
\n\t\t\t\n\t\t\t\tSoir\u00e9e Zebeg\u00e9nyi, 1928, \n
\n\t\t\t\n\t\t\t\tPaysage du Danube, 1928, Peinte en 1927, Zsuzsa et le cheval de bois repr\u00e9sente la petite Zsuzsika, \u00e2g\u00e9e de trois ans, en rose vif sur un fond bleu clair, avec ses jouets. La composition a \u00e9t\u00e9 accueillie avec beaucoup d'enthousiasme par les critiques d'art de l'\u00e9poque. M\u00e1riusz Rabinovszky \u00e9crit dans la revue Nyugat : \"Elle se d\u00e9ploie si librement, d\u00e9licatement, fra\u00eechement, couleur par couleur, que seuls des yeux heureux, harmonieux et aimants peuvent voir l'incompr\u00e9hensible beaut\u00e9 du monde\". C'est \u00e0 Zebeg\u00e9ny que Sz\u0151nyi a commenc\u00e9 \u00e0 utiliser des couleurs plus claires, comme l'exigeaient les nouveaux sujets de sa peinture. Sa fille Zsuzsa est un sujet fr\u00e9quent dans ses tableaux, et il a document\u00e9 sa croissance et celle de son fr\u00e8re Peter depuis la petite enfance, nous laissant l'un des ensembles les plus complets d'\u0153uvres sur les enfants.<\/p>\n\n\n\n\n\t\t\t\n\t\t\t\tZsuzsa avec le cheval de bois, 1927, huile sur toile<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\nLe pont sur la vall\u00e9e de Zebeg\u00e9ny, en tant que motif important du lieu, fut l'un des sujets que Sz\u0151nyi peignit \u00e0 plusieurs reprises. Outre la vue imprenable sur le coude du Danube, les sept ponts et le train qui traverse Zebeg\u00e9ny figurent \u00e9galement dans bon nombre de ses tableaux. Le Viaduc, expressif et dramatique, peint en 1924, est vu du point de vue du ruisseau qui coule le long du pont. Il s'agit de l'une de ses premi\u00e8res peintures de Zebeg\u00e9ny, datant de l'ann\u00e9e o\u00f9 il s'y est install\u00e9.<\/p>\n\n\n\n
De nombreux tableaux expos\u00e9s ont d\u00fb \u00eatre restaur\u00e9s avant d'\u00eatre transport\u00e9s, y compris le Viaduc. La restauratrice \u00c9va Berta a donn\u00e9 au personnel du mus\u00e9e un aper\u00e7u de l'atelier de restauration ultramoderne du Mus\u00e9e des beaux-arts pendant qu'elle travaillait sur le tableau, ce dont nous lui sommes tr\u00e8s reconnaissants.<\/p>\n\n\n\n\n\t\t\t\n\t\t\t\tLa restauratrice \u00c9va Berta travaillant sur le tableau Viaduc (Viaduc, 1924, huile sur toile)<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\nLa derni\u00e8re \u0153uvre qui me reste est l'\u0153uvre monumentale de 1925, avec laquelle Sz\u0151nyi a remport\u00e9 l'un des premiers prix de l'exposition Nude \u00e0 la Kunsthalle la m\u00eame ann\u00e9e.<\/p>\n\n\n\n
Le tableau \"Sur le toit de la montagne\" a \u00e9t\u00e9 peint l'ann\u00e9e suivant son installation \u00e0 Zebeg\u00e9ny. Il s'agit d'un \u00e9norme autoportrait en pied dans lequel l'artiste se peint doubl\u00e9 au-dessus du Danube. L'une des figures est un nu, l'autre un homme \u00e0 moiti\u00e9 v\u00eatu d'un pantalon et d'un chapeau, un villageois. Le nu est la figure mythologique, all\u00e9gorique et id\u00e9alis\u00e9e de la peinture n\u00e9oclassique, symbole de la peinture de Sz\u0151nyi jusqu'\u00e0 cette \u00e9poque, tandis que l'autre, habill\u00e9, avec la m\u00eame posture, est \u00e0 l'arri\u00e8re-plan et repr\u00e9sente la nouvelle \u00e8re de Zebeg\u00e9nyi. Selon Sz\u0151nyi lui-m\u00eame, il a trouv\u00e9 \u00e0 Zebeg\u00e9ny tout ce dont il avait besoin pour d\u00e9velopper son art : le paysage, la nature et les gens qui vivaient avec elle. Sz\u0151nyi a construit autour de lui un monde id\u00e9alis\u00e9, ancr\u00e9 dans la r\u00e9alit\u00e9, et il a voulu capturer non seulement le coude du Danube, mais aussi la vie naturelle et rurale et l'harmonie qui l'accompagnait, qu'il consid\u00e9rait comme pure et intacte. Le toit de la montagne est une \u0153uvre extraordinaire. La repr\u00e9sentation de ses propres alter-egos en paires d'oppos\u00e9s, le portrait nu de lui-m\u00eame, est rare et unique parmi les autoportraits. Le tableau de Sz\u0151nyi aurait pu \u00eatre l'aboutissement du travail de toute une vie, un r\u00e9sum\u00e9 de son credo artistique.<\/p>\n\n\n\n
Ce qui est particulier, cependant, c'est que le tableau a \u00e9t\u00e9 peint moins d'un an apr\u00e8s son arriv\u00e9e \u00e0 Zebeg\u00e9ny, comme s'il savait exactement que c'\u00e9tait sa destination finale, que c'\u00e9tait l\u00e0 qu'il imaginait que sa vie s'ach\u00e8verait et qu'il voyait ce lieu comme une source d'inspiration in\u00e9puisable pour son art. Les deux personnages se dressent dans le paysage au-dessus du Danube, comme deux bornes, des piquets poignard\u00e9s marquant une fronti\u00e8re, signalant que Sz\u0151nyi est arriv\u00e9 et qu'il restera ici pour toujours. La vie lui a donn\u00e9 raison, Zebeg\u00e9ny a exerc\u00e9 une influence d\u00e9terminante sur son art et il est devenu le peintre de la boucle du Danube.<\/p>\n\n\n\n\n\t\t\t\n\t\t\t\tSur un toit de montagne, 1925, huile sur toile<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\nJe recommande l'exposition permanente renouvel\u00e9e et l'exposition temporaire jusqu'\u00e0 la fin de l'ann\u00e9e. Le mus\u00e9e est gratuit pour les habitants de Zebeg\u00e9ny. Tout le monde est le bienvenu.<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n\n\n\n
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Danube Bend in Spring - Nouvelle peinture au mus\u00e9e !<\/strong><\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n\n\n\n\n
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2024. <\/strong>17 janv.<\/strong><\/p>\n<\/div>\n\n\n\n\n
\u00c0 l'occasion du 130e anniversaire de la naissance d'Istv\u00e1n Sz\u0151nyi, l'exposition permanente du mus\u00e9e s'est enrichie d'une peinture qui, par son sujet, \u00e9tait absente de la s\u00e9rie d'\u0153uvres pr\u00e9sentant l'art de Sz\u0151nyi. A Printemps Danube Bend<\/strong> a \u00e9t\u00e9 r\u00e9cemment achet\u00e9e par la Fondation Istv\u00e1n Sz\u0151nyi dans le but d'enrichir l'exposition permanente du mus\u00e9e. L'\u0153uvre, qui est d\u00e9sormais dans le domaine public, comble une v\u00e9ritable lacune, puisque le mus\u00e9e ne poss\u00e9dait pas de panneau repr\u00e9sentant le coude du Danube auparavant. Le tableau a \u00e9t\u00e9 pr\u00e9sent\u00e9 par Zsuzsa Klemmn\u00e9 N\u00e9meth, pr\u00e9sidente du conseil d'administration de la fondation et directrice retrait\u00e9e du mus\u00e9e. Elle a expliqu\u00e9 que la fondation souhaitait depuis longtemps acheter un tableau de Sz\u0151nyi, mais que les tentatives pr\u00e9c\u00e9dentes avaient \u00e9chou\u00e9. Avec ses couleurs vives et luxuriantes, le nouveau tableau repr\u00e9sente une p\u00e9riode de maturit\u00e9 dans la peinture de Sz\u0151nyi, rayonnant de l'harmonie et de la s\u00e9r\u00e9nit\u00e9 qui sont progressivement devenues dominantes dans ses tableaux depuis le d\u00e9but de son s\u00e9jour \u00e0 Zebeg\u00e9nyi.<\/p>\n\n\n\n\n\t\t\t\n\t\t\t\tDe nouvelles peintures de Sz\u0151nyi enrichissent l'exposition permanente du mus\u00e9e. Huit \u0153uvres importantes sont pr\u00eat\u00e9es par le Mus\u00e9e des beaux-arts - Galerie nationale hongroise. Toutes les \u0153uvres pr\u00eat\u00e9es sont d'une grande importance. Certaines d'entre elles ont \u00e9t\u00e9 [...]<\/p>","protected":false},"author":3,"featured_media":7801,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":true,"template":"","format":"standard","meta":{"ngg_post_thumbnail":0,"_price":"","_stock":"","_tribe_ticket_header":"","_tribe_default_ticket_provider":"","_tribe_ticket_capacity":"0","_ticket_start_date":"","_ticket_end_date":"","_tribe_ticket_show_description":"","_tribe_ticket_show_not_going":false,"_tribe_ticket_use_global_stock":"","_tribe_ticket_global_stock_level":"","_global_stock_mode":"","_global_stock_cap":"","_tribe_rsvp_for_event":"","_tribe_ticket_going_count":"","_tribe_ticket_not_going_count":"","_tribe_tickets_list":"[]","_tribe_ticket_has_attendee_info_fields":false,"footnotes":""},"categories":[12],"tags":[],"class_list":["post-5811","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-hirek"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/szonyimuzeum.hu\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/5811","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/szonyimuzeum.hu\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/szonyimuzeum.hu\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/szonyimuzeum.hu\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/users\/3"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/szonyimuzeum.hu\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=5811"}],"version-history":[{"count":6,"href":"https:\/\/szonyimuzeum.hu\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/5811\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":9549,"href":"https:\/\/szonyimuzeum.hu\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/5811\/revisions\/9549"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/szonyimuzeum.hu\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/media\/7801"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/szonyimuzeum.hu\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=5811"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/szonyimuzeum.hu\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=5811"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/szonyimuzeum.hu\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=5811"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}
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