LE MUSÉE ISTVÁN SZŐNYI

Expositions temporaires

15 novembre 2025 - 15 février 2026.   ← HAMAROSAN !

PARALLÈLES PANTHÉISTES
Dessins artistiques de la création dans les œuvres d'István Szőnyi et d'Attila Nagy

Notre nouvelle exposition temporaire ouvrira bientôt ses portes. Elle présentera une sélection thématique de gravures d'István Szőnyi, peintre, ainsi que des gravures et des sculptures d'Attila Nagy, sculpteur.

Date d'ouverture : samedi 15.11.2025, 15 heures

24 mai - 2 novembre 2025.

A la maison, Douceur domicile
Espaces intimes, objets bavards - l'intimisme dans l'art d'István Szőnyi

Série d'expositions thématiques sur les œuvres graphiques d'István Szőnyi quatrième sont venus à l'exposition. La vie au village, La vie au bord de l'eauet le Père et fille Après les expositions temporaires, le thème actuel est la maison d'István Szőnyi, les espaces intérieurs et extérieurs qui l'entourent, et principalement sa maison de Zebegény.

István Szőnyi (1894, Újpest - 1960, Zebegény) s'est installé à Zebegény en tant que jeune homme marié en 1924, à l'âge de trente ans, pour commencer sa vie avec sa femme Melinda et leur premier enfant, le nouveau-né Zsuzsa, dans la maison d'été de son beau-père. Ils ont vécu à Zebegény en tant que résidents permanents jusqu'en 1930, et c'est là qu'est né leur fils Péter en 1926. Lorsque Zsuzsa est entrée à l'école, ils ont déménagé à Budapest, dans un studio de la rue Baross. À partir de ce moment-là, Szőnyi a vécu une vie bifamiliale et, en été, toute la famille a déménagé à Zebegény, où d'autres peintres ont suivi Szőnyi dans les années de l'entre-deux-guerres pour découvrir le village et le coude du Danube. Après 1949, le couple Szőnyi s'installe définitivement à Zebegény. Péter n'est plus en vie et meurt en 1945, à l'âge de 18 ans, d'une méningite. Zsuzsa s'est mariée en 1944, et elle et son mari, Mátyás Triznya, ont fait défection en 1949 et se sont installés à Rome.

Szőnyi considérait Zebegény comme sa véritable maison. Il pouvait y apprécier à la fois la vie rurale proche de la nature, avec laquelle il était en parfaite harmonie, et l'environnement qui devint la principale source d'inspiration de son art. Il ne se considérait pas comme un citadin. Il aimait la vie simple de la campagne, le travail avec les animaux et le jardinage. En tant que peintre, le paysage, les gens qui vivaient avec la nature, mais aussi les moments intimes de la vie de famille, et avec eux les décors et accessoires simples et heureux de la vie quotidienne, les meubles et les objets dans lesquels ils vivaient, étaient pour lui une source d'inspiration inépuisable.

La maison de Szőnyi s'étendait au-delà des pièces, des murs de la maison et même du jardin, se manifestant par des sentiments et des pensées, qu'il exprimait dans ses œuvres intimes avec des messages complexes et des humeurs intimes, rayonnant d'intemporalité.

Szőnyi entretenait une relation particulière avec les objets quotidiens de son environnement. Il leur accordait autant d'attention qu'aux personnes, aux animaux ou au paysage. Sa vision panthéiste s'étendait non seulement aux manifestations les plus infimes de la nature, mais aussi aux objets qui l'entouraient. Il aimait les objets, il les appréciait, il remarquait ce que d'autres ne remarquaient pas, l'atmosphère qu'ils créaient. Il reconnaissait les sentiments et les pensées qui naissaient en lui à la suite de la vue, et il les enregistrait immédiatement. Il capturait ainsi dans leur fraîcheur les instantanés idéalisés de la réalité, dont les impressions les plus extrêmes et les plus sincères sont devenues ses œuvres graphiques, ses gouaches.

Ses peintures d'objets ne sont pas des natures mortes arrangées. Les objets n'ont pas été disposés pour le plaisir de la composition. Szőnyi a simplement remarqué que les objets lui "parlaient" à un moment donné, déclenchant ainsi le processus de création.

L'intimisme, qui se concentre sur les objets de la vie quotidienne et les moments intimes, et qui est apparu comme un mouvement artistique au début du XXe siècle, était également proche de Szőnyi depuis son séjour à Zebegényi. Le peintre, qui avait servi dans l'armée pendant toute la durée de la Première Guerre mondiale, faisait partie de ces artistes qui, après la guerre, ont orienté leur art vers des paysages rayonnants de beauté et d'intemporalité, vers la nature toujours renaissante, et y ont puisé leurs thèmes. Ses peintures d'intérieurs intimes sont d'une inspiration similaire.

En réalité, Szőnyi était un homme réservé, réservé, qui communiquait avec le monde à travers son art. Il étudiait toujours son environnement en arrière-plan, en observateur silencieux. Il nous laissait également entrer dans sa sphère intime tout en gardant sa personne cachée.

25 mai 2024 - 29 décembre 2024.

Père et fille - Le monde de l'enfance dans l'art de Szőnyi

L'exposition retrace un arc allant de l'enfance d'István Szőnyi jusqu'à ce qu'il devienne père, et de la naissance de sa fille Zsuzsa jusqu'à ce qu'elle devienne petite-fille. Szőnyi s'installe avec sa femme, Melinda Bartóky, dans la maison d'été de son beau-père à Zebegény en 1924 et la même année naît sa fille Zsuzsa, suivie deux ans plus tard par son fils Péter. C'est à Zebegény que la peinture de Szőnyi s'épanouit et qu'il développe son style unique et distinctif. Les sujets de ses tableaux changent également. Outre les paysages du Danube, la nature et les gens qui y vivent, la famille, la maison et les moments intimes sont passés au premier plan. Il a réalisé de nombreuses esquisses, études et peintures de sa femme et de ses enfants, qui suivent leur évolution. Leurs œuvres graphiques sont à la fois lyriques, émotionnelles, personnelles et intemporelles. L'exposition est avant tout une sélection thématique du matériel graphique rarement exposé de la collection, mais elle comprend également certaines peintures de Szőnyi datant de son enfance. L'exposition comprend également des photographies de famille, dont la plupart ont été prises par le peintre lui-même, de sa famille et de ses enfants, avec une exactitude artistique.

Dans l'exposition Père et fille - Le monde de l'enfance dans les peintures d'István Szőnyi, nous avons également pensé aux plus jeunes visiteurs du musée. Pendant que les parents regardent l'exposition, les plus petits ne s'ennuieront pas non plus ! Les dessins d'enfance d'István Szőnyi et de sa sœur Anna sont exposés sur les murs à leur hauteur. 

23 septembre 2023 - 28 avril 2024.

Zebegény à travers les yeux de Szőnyi - La vie au bord de l'eau

Une exposition d'œuvres graphiques d'István Szőnyi rarement vues a été inaugurée au musée commémoratif Szőnyi István de Zebegény. Alors que la première de ces deux expositions portait sur la vie dans les villages de Zebegény, la seconde se concentre sur la vie au bord de l'eau. Les aquarelles, dessins et gravures présentés ici ont pour thème l'environnement idyllique découvert par Szőnyi, le paysage danubien et les personnes qui vivent avec lui.

Tout comme l'exposition précédente, la plupart des œuvres graphiques, qui constituent une part importante de l'œuvre de Szőnyi, sont des esquisses, des études, une sorte de note visuelle, parfois un instantané saisi en quelques traits, parfois une composition plus élaborée, reflétant l'attachement profond de Szőnyi à Zebegény et au Danube.

Szőnyi, l'un des plus grands succès de la génération des peintres hongrois de l'entre-deux-guerres, a quitté la capitale pour Zebegény en 1924, à l'âge de trente ans, en tant que jeune couple marié, ce qui a marqué un tournant dans sa vie et dans son art. C'est là qu'il a trouvé tout ce dont il avait besoin pour développer son art, qu'il a découvert l'unité inséparable de l'homme et du paysage, et la beauté des choses simples. Ses principaux sujets, outre la courbe du Danube, sont la vie du village, sa famille et le paysage environnant. Il a passé beaucoup de temps à capturer la vie au bord de l'eau, les pêcheurs, les gens qui attendent le passeur, les bateaux qui se balancent dans la solitude et le paysage du Danube en général. Avec son style lyrique, il a imaginé l'Arcadie idyllique d'un petit village au bord du Danube, dans lequel le fleuve et les gens qui vivent à ses côtés jouent un rôle prépondérant.

En tant que membre du cercle Gresham, fondé au milieu des années 1920, Szőnyi fait partie de ces artistes qui, après la Grande Guerre et les événements qui ont suivi en Hongrie, ont choisi une retraite tranquille plutôt qu'un engagement social actif. Les membres du cercle ne croyaient pas que les choses pouvaient changer, n'étaient pas politiques, se distanciaient des aspirations artistiques modernes et étaient très éloignés de l'esprit d'avant-garde. Ils croyaient en des valeurs éternelles, comme la nature, et en une peinture basée sur la nature, qui avait ses racines à Nagybánya. Le petit village de Zebegény, caché dans les collines de la boucle du Danube, offrait un cadre idéal pour s'immerger dans la beauté simple de la nature et de la vie.

Szőnyi a réalisé d'innombrables esquisses et études, captivantes par leur fraîcheur et leur spontanéité. Les images, qui peuvent être considérées comme des œuvres d'art à part entière, retracent les coulisses du processus créatif et montrent l'artiste expérimentant différentes techniques, méthodes de composition, couleurs et lumières.

Outre les peintures de Zebegény, l'exposition comprend également des croquis et des aquarelles réalisés au cours de ses voyages, y compris les peintures qu'il a faites en Italie au cours des derniers mois de sa vie.

En 1957 et 1959, Szőnyi rendit visite à sa fille Zsuzsa à Rome, qui avait émigré avec son mari, Mátyás Triznya, en 1949. Lors de sa dernière visite en 1959, elle réalisa de nombreux croquis sur les plages et dans les ports des environs de Rome, rattrapant ainsi ce qu'elle avait manqué lors de son séjour à Rome en 1929. Ce matériel devait faire l'objet d'une exposition en Italie, qui fut annulée après la mort de Mátyás Triznya en 1960.

Consultez le catalogue de l'exposition Zebegény à travers les yeux de Szőnyi :

20 mai 2023 - 17 septembre 2023.

Zebegény à travers les yeux de Szőnyi - La vie du village

L'exposition est une sélection du matériel graphique de la collection, que les visiteurs ne peuvent voir qu'à des occasions spéciales. Les aquarelles, dessins et gravures exposés sont des impressions artistiques de la vie rurale simple que Szőnyi aimait tant.

Szőnyi a trouvé à Zebegény tout ce dont il avait besoin pour développer son art. Il a pu étudier de près l'unité inséparable de l'homme et du paysage, et s'immerger dans la beauté des choses simples. Après son installation, les principaux sujets de sa peinture sont devenus le paysage, la vie du village, sa famille et sa vie quotidienne idyllique, avec les animaux et les objets qu'il utilisait tous les jours.

Il a réalisé d'innombrables croquis et études - captivants par leur fraîcheur et leur spontanéité - de personnes et d'animaux au travail, saisis dans des instants volés. Ces images, qui peuvent être considérées comme des œuvres d'art à part entière, révèlent les coulisses du processus créatif, montrant l'artiste en train d'expérimenter différentes techniques, compositions, couleurs et lumières, qu'il utilisera plus tard dans ses peintures sur panneau. Szőnyi collectait constamment des matériaux pour ses peintures, capturant tout ce qu'il trouvait d'intéressant dans le monde qui l'entourait. Il est parti d'une vision réaliste, mais ses œuvres vont au-delà du naturalisme. Elles sont caractérisées par le lyrisme de Szőnyi, la sérénité et l'humanité qui émanent de lui et qui transparaissent dans toutes ses œuvres.

L'exposition temporaire est ouverte du 20 mai au 13 août.

Mai 2021 - décembre 2022 

Deux créateurs, le maître et le disciple

Une sélection d'œuvres d'István Szőnyi et de Mátyás Triznya d'Italie.

Nous montrons Rome et ses environs à travers les yeux de deux artistes, maître et disciple, beau-père et gendre. Parallèlement à son travail de création, István Szőnyi était également enseignant. Son gendre Mátyás Triznya a été son élève dans son école privée. Il a non seulement appris les ficelles du métier auprès de son beau-père, mais ils étaient également amis. Peu avant sa mort, il a témoigné de leur relation :

"Il a fallu de longues, longues décennies avant de pouvoir prendre un pinceau en toute sécurité, surtout dans l'ombre d'un grand peintre comme István Szőnyi..."

23 octobre 2019 - 14 mai 2020.

Visages, confessions

Autoportrait

Dès le début de sa carrière, Szőnyi a cherché à s'immortaliser. Les œuvres forment une "galerie d'autoportraits" presque cohérente, montrant le visage de l'artiste en constante évolution. Ses toutes premières peintures de la période 1910-11, en dépit de leur éventualité, présentent déjà l'image d'un artiste conscient de lui-même.

Portraits de famille

Dans les peintures de Szőnyi, les membres de sa famille et ses proches jouent un rôle prépondérant. À partir de 1924 en particulier, les tableaux de ses parents et de ses frères et sœurs sont remplacés par des portraits de sa femme et de son enfant. Les personnages qu'il aimait le plus ont été représentés de la manière et avec les techniques les plus diverses. Des dessins frais au crayon et au fusain aux gravures reproduites et aux grands panneaux peints. Dans la dernière section de l'exposition, vous verrez d'autres portraits des personnages et des figures typiques de la vie du village de Zebegény que vous avez trouvés.

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